graphiques animés vs animation

Devenez un expert en Motion Design 2D grâce à ce guide

Être un motion designer 2D peut faire une belle carrière. Cela combine la créativité avec la possibilité de gagner beaucoup d’argent, et les concepteurs d’animations graphiques sont plus que jamais demandés.

Avant de prendre la décision de poursuivre dans cette voie, vous devez savoir que c’est une profession sérieuse qui demande beaucoup de temps pour être adéquate et nécessite un apprentissage beaucoup plus long. Donc, comme pour toute autre décision importante dans la vie, sachez que vous devez vous assurer que c’est quelque chose que vous voulez vraiment. Sachez que vous devrez vous y engager, surtout lorsque les temps deviennent difficiles (comme la première fois que vous faites un gros projet indépendant et que votre client fait faillite avant de vous payer – hourra). Je peux vous assurer, cependant, que ce monde est merveilleux, plein d’amusement et d’aventure.

Alors, lisez la suite si c’est toujours quelque chose qui vous semble intéressant !

Motion-Graphics

Pourquoi ce guide est essentiel pour les débutants en animation graphique

La possibilité de créer des animations graphiques à partir d’ordinateurs personnels est encore nouvelle. Les animations graphiques 2D n’existent que depuis peu de temps et il n’y a toujours pas beaucoup de ressources disponibles pour les débutants. Il est facile de se perdre, de se tromper de direction et de perdre beaucoup de temps lorsqu’on débute. Mon objectif est de vous aider à éviter au maximum ces pièges.

 

Que sont exactement les motion design 2D et à quoi servent-ils ?

Les animations graphiques 2D sont un style d’ animation numérique qui donne du mouvement (et de la vie) aux images. Ces images peuvent provenir de n’importe quelle source numérique. Il peut s’agir d’œuvres d’art originales, de photos, de vecteurs – à peu près le type d’image numérique peut être utilisé comme point de départ. La magie réside dans la manipulation de l’image, transformer un visage en un personnage en mouvement, une photo de stock en un clip vidéo dynamique, etc. À l’aide de Motion Design 2D, un concepteur peut créer des vidéos complètes, des publicités, des courts métrages et beaucoup plus.

 

Quel est le principal avantage du 2D Motion Design?

Il y a un énorme avantage, qui n’existait pas jusqu’à récemment. Vous pouvez faire tout cela sur votre propre ordinateur. Avec juste un PC normal avec des spécifications décentes, vous pouvez créer des animations de haute qualité. Les graphiques animés 2D présentent également un avantage distinct par rapport aux autres types d’animation. L’animation traditionnelle est chronophage et difficile à convertir au numérique. Et bien que vous puissiez faire une animation 3D avec un ordinateur personnel, cela prend BEAUCOUP plus de temps et de puissance de traitement pour le faire.

 

Quelles industries utilisent les motion design 2D ?

Tous. C’est le choix de média numérique le plus rentable pour tous ceux qui souhaitent avoir un impact avec la vidéo. Les graphiques animés 2D sont utilisés dans la publicité, les films, les vidéos explicatives, les vidéos techniques, les publicités télévisées, etc. Chaque entreprise de médias a un grand besoin de contenu 2D Motion Design.

 

Où commencer

Une décision importante que vous devez prendre est le logiciel à apprendre. La plupart des animateurs et influenceurs recommandent d’apprendre les programmes Adobe. Je suis tout à fait d’accord avec cela. Adobe Creative Suite est la norme de l’industrie et une solution de bout en bout pour toutes les étapes de l’animation graphique animée 2D.

Le logiciel sur lequel vous voudrez vous concentrer est :

Adobe After EffectsCe sera ce que vous utiliserez pour les étapes d’animation.

Adobe Illustrator. C’est ici que vous pouvez créer des objets vectoriels (images que vous pouvez redimensionner à n’importe quelle taille sans perte de qualité) à utiliser dans l’animation.

Adobe Photoshop. Tout le monde a entendu parler de Photoshop. Bien sûr, vous pouvez éditer et manipuler des images, mais cela vous permet également de créer des images raster à animer.

Adobe Première Pro. Vous allez mettre tout votre travail ensemble en format vidéo avec cela.

En plus de la suite Adobe , un autre outil utile pour apprendre est Cinema 4D . Ce n’est pas un produit Adobe, mais il est également largement utilisé et bon à savoir. Mais vous n’avez certainement pas besoin de le savoir en tant que débutant.

 

Quel est le meilleur ordinateur pour la conception graphique animée ?

Lors de la sélection d’un ordinateur à utiliser, vous devez essentiellement prendre en compte quatre paramètres principaux. Lors de la sélection d’un ordinateur à utiliser, vous devez essentiellement prendre en compte quatre paramètres principaux.

1. UC

2. RAM

3. VGA

4. DISQUE DUR

 

Ce qu’il ne faut pas faire

Avant de vraiment commencer, vous aurez envie de lire ces conseils. Je vous promets que ce sera l’une des plus grandes aides pour vous faire économiser du temps, de l’argent et de la frustration à long terme.

 

Ne vous contentez pas de Google « Top 2D Motion Design Animation » pour obtenir des conseils

C’est délicat et important à comprendre. Google est génial, mais il ne peut pas tout faire. En tant que tel, il n’évalue pas la qualité des animations graphiques et ne classe pas les articles bien écrits parmi les meilleurs résultats. Au lieu de cela, vous obtiendrez les résultats de personnes qui savent comment écrire du référencement. En d’autres termes, vous obtiendrez beaucoup d’appâts à clics et de personnes qui connaissent le référencement, et non des exemples d’excellents graphiques animés 2D. Pour cette raison, vous commencerez du mauvais pied, pensant que vous voyez ce que vous devez apprendre à faire, et non ce que vous devez réellement apprendre à faire. Au lieu de chercher aveuglément, je vais vous donner une liste d’excellentes ressources à la fin de cet article.

 

After Effects n’est pas « Motion Design » et vice versa

Certains débutants (et au-delà) pensent que le Motion Design et After Effects sont la même chose et que vous pouvez simplement échanger l’un avec l’autre. Les gars – faites-moi confiance là-dessus. Vous aurez l’air d’un amateur si vous les échangez. After Effects est un logiciel. Les animations graphiques sont une technique d’animation. Vous devez maîtriser les deux, mais sachez que l’un est un outil et l’autre un art.

 

N’essayez pas les trucs et astuces fantaisistes des influenceurs pendant au moins les 3 premiers mois

Les trucs et astuces ne sont pas des solutions. Oui, ils peuvent fonctionner dans certaines situations. Mais avant de commencer à accéder aux raccourcis, vous devez apprendre les bases et les fondamentaux. Vous devez comprendre ce qui se cache réellement derrière le truc ou l’astuce. Ensuite, vous arriverez au point où vous pourrez trouver vos propres trucs et astuces ! Si vous n’êtes pas patient, vous risquez de tomber dans un coin dont vous ne pouvez pas sortir parce que vous ne connaissez pas les principes de base.

 

Ne commencez pas à travailler en freelance juste après avoir appris les bases

Il est facile de se sentir comme un pro une fois que vous avez créé quelques animations attrayantes. Ensuite, vous pensez : « Il est temps d’aller gagner de l’argent. » Croyez-moi sur parole – ne sautez pas dans le bassin des pigistes pour l’instant. À ce stade, vous n’obtiendrez que des projets de faible qualité de la part de clients qui ne veulent pas payer cher ou quoi que ce soit. Et soyez toujours à l’affût des clients qui disent que vous ne serez pas payé, mais que vous obtiendrez une « grande visibilité ». Non, vous ne l’aurez pas. De plus, l’exposition ne paie pas les factures.

 

Ne vous surestimez pas

N’essayez pas d’apprendre à partir de didacticiels conçus pour les animateurs avancés. Vous allez être submergé et déçu et c’est à ce moment-là que vous êtes susceptible d’abandonner. Vous ne serez rempli que d’émotions négatives et vous voudrez arrêter parce que c’est devenu trop complexe avant que vous ne soyez prêt. Donnez-vous du temps et soyez patient. Ça viendra.

 

Ne jouez pas trop avec les plugins et les scripts

Beaucoup de débutants tomberont amoureux de cela et oublieront les bases. Vous penserez que les plugins et les scripts vous aideront à faire le travail rapidement et en haute qualité. Mais la vérité est que rien ne remplace la connaissance des fondamentaux. Même si le script vous aide d’une certaine manière, n’oubliez pas que la qualité, la créativité et les solutions viennent de votre esprit et des décisions que vous prenez. Maintenant, cela ne signifie pas que vous devez éviter tous les plugins et scripts, mais vous devez d’abord avoir votre idée, puis rechercher une solution, et non l’inverse.

 

Ne soyez pas déçu !

Peu importe votre talent, peu importe le nombre de tutoriels que vous suivez, vous allez toujours vous tromper de temps en temps. C’est ainsi que tout fonctionne à peu près. Si vos premières tentatives sont nulles, félicitations, vous êtes dans la même ligue que tout le monde. Vous devez commencer quelque part. Comme je l’ai mentionné, le Motion Design 2D est une profession très sérieuse et, comme toute autre, elle nécessite du temps et de l’expérience. Soyez patient et concentrez-vous pour vous améliorer un peu à chaque projet et la qualité viendra.

 

Règles et bases de l’apprentissage des motion design

La pratique, c’est la clé. Vous ne vous en souvenez probablement pas, mais vous n’avez même pas réussi à bien attacher votre chaussure les 100 premières fois que vous avez essayé. La pratique rend parfait et le Motion Design 2D ne fait pas exception. Vous devez pratiquer, pratiquer, pratiquer.

 

Regarder et pratiquer

Je remarque que beaucoup de débutants ne font que regarder des tutoriels. C’est ridicule et ça ne marchera pas. Il est facile de regarder des vidéos, car il n’y a aucun travail requis. Mais ne vous y trompez pas, vous devez faire le travail. Entraînez-vous en regardant. Vous ne suivrez pas, et c’est très bien. Appuyez simplement sur pause et faites l’action, ou revenez en arrière et revoyez la partie que vous avez manquée. Utilisez cette méthode. Vous apprenez en faisant, pas en regardant.

 

Commencez avec Adobe After Effects et Illustrator

Vous devriez commencer par After Effects et Adobe Illustrator. Ce sont les principaux programmes que vous allez utiliser pour créer votre meilleur travail. Et concentrez-vous davantage sur After Effects — disons 75 % / 25 %. Apprenez uniquement à partir des tutoriels conçus pour les débutants qui guident à partir de 0, étape par étape. Là encore, les fondamentaux sont cruciaux. Même si vous avez quelques connaissances, n’ignorez pas les tutoriels pour débutants, car vous pourriez avoir manqué quelque chose ou appris de mauvaises sources et qu’une petite étape manquée pourrait rendre tout beaucoup plus difficile.

Chez Wapiyeah, nos animateurs et graphistes sont qualifiés et réalisent d’excellentes vidéos. Contactez-nous pour en savoir plus.